Quedó descentrada la imagen principal así que le metí una secundaria y quedó tal que así...
Proceso y detalles
Me recuerda a los cómics del oeste de cuando mi padre era guaje.
Quedó descentrada la imagen principal así que le metí una secundaria y quedó tal que así...
Proceso y detalles
Me recuerda a los cómics del oeste de cuando mi padre era guaje.
Trabajo "rápido" con bolígrafo sobre papel de folio.
Hace unos cuantos años hubo un paisano vendiendo láminas en el hall del edificio universitario y me quedé alucinada con las de un pintor: John William Waterhouse.
De aquella me llevé conmigo a la Dama de Shalot, pero recuerdo que la que realmente me impresionó y no sé por qué no compré, fue la Belle Dame Sans Merci. Desde entonces, impresionada con este señor.
Ya atenté contra su Boreas dos veces y ayer me lancé a por la mujer del bosque.
El resultado fue una acuarela con mezcla de tinta que quedó muy chula:
El proceso
Como siempre partió de un dibujo a lápiz, me gusta definir los contornos para que queden claros cuando van a convertirse en ilustraciones, ya que se llevarán un gran peso en que la cosa quede bien.
De ahí pasamos a las primeras manchas de color a acuarela.
Oscurecimiento de sombras con tinta negra diluida a 1/4 sobre fondo húmedo...
Y por último, colores reforzados de nuevo con acuarela, reborde a boli de tinta negra y detalles de texturas con un boli negro más fino.
Aquí ya seca y separada del soporte, con trazos de lápiz borrados.
Detalle
Me gusta mucho :-)
Empiezas por una tinta y acabas metieédole color y lo que se te ocurra.
Tinta mas acuarela.
El proceso
Tenemos entendido que las motivaciones de los siglos anteriores para encargar cuadros se basaban simplemente en el tema del "tengo pasta y lo demuestro así", pero es curioso que todo lo que me han encargado hasta el momento son detalles, por llamarlo de alguna manera, "de corazón".
Como esta bella pareja, un encargo de retrato sorpresa para los retratados.
Su pongo que aun quedamos gente chapada a la antigua, que nos gusta dar las gracias tal y como lo sentimos.
El proceso
En este los colores utilizados son los habituales, carmin de Garanza, Azul Prusia, blanco tintanio, amarillo cadmio claro, tierra sombra tostada y le añadimos el rojo que normalmente sólo uso en muy pequeñas dosis para llegar al color piel.
En este caso se usó para la ropa y hay que decir que es un color "doloroso", extremadamente transparente, y si se te olvida borrar las guías de lápiz, salen una y otra vez a la vista, con lo que hubo que meter una solución más empastecedora: el Carmín de Garanza.
Detalles